Videotutoriales de Google Classroom

http://youtu.be/n5KJILqCJJQ

http://youtu.be/EXuY5RKSzWU

http://youtu.be/e6KWvBwy-HA

http://youtu.be/UvrugI74dI0

http://youtu.be/9nu7DORcntI

http://youtu.be/T17sq-Ay_WQ

CURSO GOOGLE APPS FOR EDUCATION (GAFE)

Ver el documento en pdf: haciendo clic aquí.

Certified Chamilo LMS Portal Assistant: José Lloveres

LA ÚNICA MANERA DE APRENDER ES HACIENDO. ENTREVISTA A ROGER SCHANK.

Ya lo decía Confucio: 

http://youtu.be/9MmPr79sRug

Symbaloo, un escritorio online con múltiples usos educativos

Symbaloo es un escritorio online, es decir, un escritorio al que podemos tener acceso desde cualquier ordenador, teléfono móvil o tableta con conexión a internet, sin necesidad de instalar nada, con solo acceder a la web de Symbaloo. Es muy útil para tener organizadas todas las páginas web o URLs que nos interesen en un tablero o webmix, de manera muy visual y atractiva. También sirve para seguir las novedades de las páginas web que queramos, mediante RSS. 

Una función, muy importante hoy en día, es la de compartir conocimiento, pues bien, con Symbaloo podemos compartir nuestros webmixes con las personas que queramos, o con el público en general; y al revés: nosotros podemos buscar y acceder a webmixes que otras personas han querido compartir. Dicho esto, enseguida se vislumbran los usos educativos de esta herramienta; estos son los que yo me planteo:

• Los alumnos y profesores pueden usar symbaloo para “curar” contenidos, es decir, "guardar" todas las páginas o URLs que les interesen, pudiendo organizarlas por temáticas en cada pestaña.
• Los profesores pueden compartir un webmix con sus alumnos, en el que estén los enlaces a tareas y recursos para un trabajo concreto a realizar.
• Los profesores pueden encargar a los alumnos hacer un webmix de recursos sobre un tema o para un trabajo, para que luego se lo presenten; y también pueden encargarles que lo compartan públicamente en la galería, prestando así un servicio a los demás.
• Los alumnos o profesores pueden usar la galería de webmixes públicos para encontrar o “curar” contenidos o recursos.
• Los profesores podrían usar Symbaloo para hacer un webmix con los enlaces a cada portfolio del alumno (u hoja de calificaciones, o de asistencia, etc), con la foto de cada alumno como icono.

Seguro que hay más usos educativos interesantes de Symbaloo, ¿cuáles se te ocurren a ti?. Anímate a compartirlo con los demás dejando comentarios a este artículo.

Si ya has creado muchos webmixes y te resulta incómodo desplazarte por ellos, pues riza el rizo y créate un “meta-webmix”, es decir, un webmix que contenga los enlaces a tus webmixes.

Para aprender a manejar symbaloo, os recomiendo estos videotutoriales que he encontrado en youtube: 

• https://www.youtube.com/watch?v=psE9lyOnNNk (registro y uso)
• https://www.youtube.com/watch?v=P8yfShMhNzY (uso, compartir y galería de webmixes públicos)

Tutorial: control de Gadgets en Google sites (GAFE): Black List, White List, y FSCT

Google sites en GAFE (Google Apps For Education), es una herramienta muy potente para crear webs, wikis, y blogs. Como con las demás Apps de Google, está bajo el control del administrador o administradores del dominio concreto de GAFE. Pero hay un aspecto que creo que es importante y que no se puede controlar desde el panel de administración, y son los gadgets públicos disponibles para los usuarios, pues si no controlamos esto, los alumnos podrían tener acceso a muchísimos gadgets públicos de contenido inadecuado (pornográficos...).


Tras mucho investigar y preguntar por internet, encontré algunos tutoriales , pero que ya no funcionan, son erróneos o poco claros:

• El gadget Domain Gadget Directory Manager, disponible en http://google-feedserver.googlecode.com/svn/trunk/resources/gadgets/domain-gadget-directory-manager/spec.xml, ya no funciona (a no ser que lo modifiquemos y lo alojemos)
• La opción de FSCT es más complicada (por comandos) (haré otro tutorial sobre fsct)
• Y con ambas opciones debemos entender el funcionamiento o concepto de black list y white list (que a mí, personalmente me ha costado, y que en algunos tutoriales está equivocado)

Tras toda esta investigación y resultados infructuosos siguiendo los pocos tutoriales que encontré , recurrí a mi amigo Carlos M. Ferreira, sin el cual no hubiera conseguido llegar hasta el final.  ("No importa lo que sabes si no a quien conoces", en el sentido de la importancia de tener una buena red de personas en las que apoyarte). Muchas gracias, Carlos, la comunidad GAFE te estará siempre agradecida, seguro.


Bien, pues vamos con el tutorial:

Usar el Domain Gadget Directory Manager, modificado y alojado.

1. Abres en el navegador este enlace http://google-feedserver.googlecode.com/svn/trunk/resources/gadgets/domain-gadget-directory-manager/spec.xml
2. Lo guardas en tu pc (con google Chrome simplemente hacemos click con el botón derecho en la página y le damos a "guardar como...")

Fin #ABPmooc_intef

Tras mucha dedicación llegan los frutos. Muchas gracias a todos los que habéis hecho posible este MOOC, profesores y alumnos, y a mis colaboradores Pablo Blanco y Antonio Mañas, y a los que siempre me apoyan: Olga Martín y Manuel Domínguez. Nos vemos!!

Proyecto actividad 7: #ABPmooc_intef

La red de aprendizaje del proyecto "Yo creo música!" es:

• Participantes: todos los alumnos y profesores que siguen el desarrollo del proyecto, cada uno en su papel, en el que todos aprenden (los profesores también aprenden).
• Colaboradores: las personas que nos enseñen el estudio de grabación y cómo trabajan a la hora de llevar a cabo todo el proceso hasta que una canción sale a la luz; y por supuesto los colaboradores directos de este proyecto: Pablo Blanco y Antonio Mañas.
• Interesados: cualquier colegio en el que los alumnos tengan Ipads puede realizar este proyecto; además se me ocurre que se podría ofrecer al ayuntamiento que seleccione algunas canciones para usar en la publicidad de campañas de la concejalía de juventud; y también podría interesarle a la escuela municipal de música, bien para desarrollarlo y/o para colaborar.

El proyecto de investigación que planteo es:

• Pregunta de investigación: ¿el ABP produce un aprendizaje mejor y más duradero?
• Datos que necesito y cómo los obtendré: los exámenes de la asignatura de música del año/s anteriores y las notas obtenidas (por el mismo curso, es decir por otros alumnos de la misma edad), y realizar también esos mismos exámenes tras el proyecto y también transcurridos tres meses desde el termino del proyecto, para poder evaluar la permanencia del aprendizaje (además de la evaluación propia del ABP que ya hemos planteado en el tema 5)
• Cómo trataré los datos: los incluiré en una hoja de cálculo
• Cómo los analizaré e interpretaré: se harán las medias de las puntuaciones en las notas de años anteriores y de este año al terminar el proyecto y transcurridos tres meses, y se hará un análisis estadístico con programas como SPSS
• Cómo se difundirán los resultados de esta investigación: se publicará en la revista del colegio y en las redes sociales. Se podría plantear si el estudio es de buena calidad, presentarlo en algún congreso educativo.

Proyecto actividad 6: análisis DAFO #ABPmooc_intef

Este es el análisis DAFO del proyecto Yo creo música!, pensando en el Colegio en el cual ofrecí el proyecto.

Hicimos un radioMOOCafé para hablar de ABP, lo muestro aquí cogiendo prestado el storify de Olga Martín:

Proyecto actividad 5 #ABPmooc_intef

Accede al documento aquí.

Con este proyecto, pretendemos que los alumnos desarrollen las competencias de creatividad, comunicación, y colaboración , a la vez que aprenden conceptos musicales que les ayudan a crear canciones. Por ello se valorará la cooperación y el trabajo en grupo, el cumplimiento de los requisitos del producto final (para evaluar la comprensión de los conceptos musicales), la calidad del producto final (en donde se valora la creatividad, y la calidad en este formato de comunicación que es la música). También se valora el manejo de la aplicación necesaria (Garageband) porque dependiendo del nivel de manejo, se podrán conseguir los objetivos que pretendemos, o no se alcanzarán si no reconducimos para solucionarlo. Los dos primeros puntos (cooperación y trabajo en grupo, y manejo de Garageband), debemos evaluarlos en distintos momentos intermedios para realizar las acciones necesarias para que alcancen el nivel máximo, porque son la base para conseguir los objetivos finales.

Sería bueno realizar una evaluación inicial, mediante un formulario de google, por ejemplo, para valorar qué nivel de manejo de Garageband tienen los alumnos (estimación de autovaloración) ya antes de iniciar el proyecto, y también cual es el nivel de los conceptos musicales y su experiencia en la creación de canciones, y así saber cuales son sus necesidades, y cómo puedo formar los grupos para que la gente que más recursos tienen en estas áreas ayude a los que menos tienen. La observación constante del funcionamiento de los grupos nos dará información sobre el nivel de manejo (real) de garageband. Esta observación y ese punto de la rúbrica, nos servirán para valorar y hacer los ajustes necesarios. Creo que sería bueno también que se hiciera una evaluación intermedia de los puntos "cumplimiento de requisitos del producto final", para también ayudar a los alumnos a consigan llegar a hacerlos y a tiempo; pues el objetivo final de toda acción educativa creo que debería ser que todos los alumnos consigan llegar al máximo, no poner una nota etiquetadora y pasar al tema siguiente.

La línea de tiempo se puede ver aquí:

Google Educator José Lloveres

Ya soy Google Educator certificado y Google for Education Qualified-Admin.

Proyecto actividad 4 #ABPmooc_intef

http://youtu.be/9p2n0UCPRzE

• Título del proyecto: Yo creo música!
• Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
• Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
• Producto final:
• Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
• Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.
• 
  
• Relación con el currículo:

• Fases de desarrollo del proyecto: 
• Diseño: 
• Establecimiento del proyecto mediante este google docs, entre los profesores que lo van a desarrollar.
• Preparar vídeo-tutoriales de garageband relacionados con los conceptos necesarios, apoyándose así en la metodología flipped classroom.
• Crear y preparar el blog donde irán insertados los vídeo-tutoriales
• Desarrollo:
• Una primera fase en la que los alumnos se van a ir familiarizando con la app Garageband a través de los vídeo-tutoriales establecidos en el diseño; al mismo tiempo que van aprendiendo conceptos musicales que van a necesitar para el producto final.
• Una segunda fase, de creación de la versión de una canción famosa que les guste. Se coordinaran mediante google docs y calendar.
• Una tercera fase, de creación de su canción original propia. Se coordinaran mediante google docs y calendar.
• Difusión: 
• Publicar en el blog del proyecto los productos finales de cada grupo.

• Temporalización: un cuatrimestre, repartido en tres tercios, un tercio para cada fase descrita anteriormente.

• Requisitos materiales y humanos: 
• Materiales: Cada alumno debe tener un ipad, con la app Garageband instalada. Algún dispositivo con conexión a internet para búsqueda de información (si es en su ipad, mejor todavía). Sería bueno (aunque no imprescindible) tener un PC o Mac, para poder importar archivos de audio.
• Humanos: dependiendo del número de alumnos, un profesor por cada 30 alumnos.

• Movimientos:
• En el aula, se empleará el aprendizaje cooperativo, los alumnos tendrán que interactuar para repartirse tareas y roles, tomar decisiones y elecciones, para crear un todo coherente, opinar sobre las tareas de los compañeros y aportar a éstas. También será necesaria una relación interdependiente entre los alumnos del grupo, ya que deben construir la canción entre todos, encargándose cada uno de determinadas tareas pero formando un todo coherente.
• Hacia fuera del aula: podría plantearse que los alumnos visitaran un estudio de grabación y que pudieran recopilar información sobre el proceso de grabación de creación y grabación de una canción.
• Hacia dentro del aula: creo que sería una buena idea que alguna persona que se dedique a la música (si puede ser conocido por los medios de comunicación, mejor) acudiera a la clase para apreciar y valorar el trabajo de los alumnos en este proyecto, y les pudiera hacer sugerencias de mejora.
• Socios: 
• Antonio Mañas: maestro de música desde hace 17 años, un máster en b y e-learning, jornadas con Fernando Trujillo sobre tablets en las aulas; actualmente en un doctorado sobre apps interactivas musicales. En este proyecto se encarga de asesoramiento sobre teoría musical y tecnológica, y adecuación del proyecto al perfil de los alumnos.
• Pablo Blanco: psicólogo, especialista en software para creación musical y composición por ordenador, director de Rec Label, estudió armonía e instrumento y guitarra moderna
  en Studio Jazz Escuela de Música. Se encarga del asesoramiento tecnológico en este proyecto.

Proyecto mínimo viable: Yo creo Música!, busca socios, #ABPmooc_intef

¿Quieres hacer que tus alumnos creen algo? ¿Quieres que hagan y aprendan música aunque no sepan tocar ningún instrumento? ¿Quieres que desarrollen la competencia creativa, la colaboración, la comunicación y el sentido crítico? Pues entonces ESTE PUEDE SER TU PROYECTO en el que puedes participar como socio. ¿Te animas? 

http://youtu.be/9p2n0UCPRzE

• Título del proyecto: Yo creo música!
• Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
• Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
• Producto final:
• Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
• Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.
• Relación con el currículo:

• Fases de desarrollo del proyecto: 
• Una primera fase en la que los alumnos se van a ir familiarizando con la app Garageband, al mismo tiempo que van aprendiendo conceptos musicales que van a necesitar para el producto final
• Una segunda fase, de creación de la versión de una canción famosa que les guste
• Una tercera fase, de creación de su canción original propia
• Temporalización: un cuatrimestre, repartido en tres tercios, un tercio para cada fase descrita anteriormente.
• Requisitos materiales y humanos: 
• Materiales: Cada alumno debe tener un ipad, con la app Garageband instalada. Algún dispositivo con conexión a internet para búsqueda de información (si es en su ipad, mejor todavía). Sería bueno (aunque no imprescindible) tener un PC o Mac, para poder importar archivos de audio.
• Humanos: dependiendo del número de alumnos, un profesor por cada 30 alumnos.
• Movimientos socializadores: 

• En el aula, se empleará el aprendizaje cooperativo, los alumnos tendrán que interactuar para repartirse tareas y roles, tomar decisiones y elecciones, para crear un todo coherente, opinar sobre las tareas de los compañeros y aportar a éstas. También será necesaria una relación interdependiente entre los alumnos del grupo, ya que deben construir la canción entre todos, encargándose cada uno de determinadas tareas pero formando un todo coherente.
• Hacia fuera del aula: podría plantearse que los alumnos visitaran un estudio de grabación y que pudieran recopilar información sobre el proceso de creación y grabación de una canción.
• Hacia dentro del aula: creo que sería una buena idea que alguna persona que se dedique a la música (si puede ser conocido por los medios de comunicación, mejor) acudiera a la clase para apreciar y valorar el trabajo de los alumnos en este proyecto, y les pudiera hacer sugerencias de mejora.
• Socios: 
• Antonio Mañas: maestro de música desde hace 17 años, un máster en b y e-learning, jornadas con Fernando Trujillo sobre tablets en las aulas; actualmente en un doctorado sobre apps interactivas musicales. En este proyecto se encarga de asesoramiento sobre teoría musical, y adecuación del proyecto al perfil de los alumnos.
• Pablo Blanco: psicólogo, especialista en software para creación musical y composición por ordenador, director de Rec Label, estudió armonía e instrumento y guitarra moderna
  en Studio Jazz Escuela de Música. Se encarga del asesoramiento tecnológico en este proyecto.

Powtoon desde el Ipad

Uno de mis recursos web preferidos para hacer vídeos animados para presentaciones es Powtoon. Bien, pues he conseguido usarlo al 100% desde mi Ipad mini, mediante el app Virtual Browser. Este video es una pequeña prueba de ello. El truco es manejar la opción para funcionar con ratón, y dar dos toques antes con el "ratón" en donde vayamos a arrastrar (en el ordenador haríamos hacer clic y arrastrar), lo demás no tiene nada de especial, es igual que si lo hiciéramos desde el ordenador. Anímense a probarlo...no se arrepentirán.

http://youtu.be/fpz5d415v70

Prototipo de proyecto: yo creo música!

http://youtu.be/9p2n0UCPRzE

• Título del proyecto: Yo creo música!
• Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
• Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
• Producto final:
• Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
• Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.
• Relación con el currículo:
  

¿Qué puedo hacer para enseñar como nunca?

#ABPMOOC_INTEF

Un proyecto memorable

Este es el mini-relato que he escrito para la actividad de #ABPmooc_intef (creo que me pasé de número de palabras...así que ya no es "micro"):

Me despierto aturdido, lo que veo a mi alrededor me desconcierta aún más, una chica con un vestido blanco ajustado y que parece emitir un aura luminosa, me está hablando en un idioma que no entiendo por un instante, y tras ese medio segundo una especie de voz interior en mi cabeza reproduce lo que la chica me está diciendo: - Vamos, tenemos que reunirnos con el Grupo de Problemas de C7, nos están esperando, ¡deberías controlar más tus estados gamma!- La chica se muestra sorprendida, seguramente porque está observando mi cara de “no entiendo nada”, ¿Grupo de problemas de C7?, ¿estados gamma?, pero mientras me estaba preguntando esto a mí mismo , de nuevo esa voz interior me decía “Grupo de problemas de Complejidad 7, agrupación de alumnos para adquisición de competencias de resolución de problemas de grado 7 según la escala de Jing Wan”, “Estados gamma, estado de sueño humano en la que la persona asienta las competencias adquiridas durante la vigilia, practicando en situaciones virtuales creadas por su cerebro fisio-tecnológico”. Mi aturdimiento va desapareciendo e instintivamente comienzo a seguir a la chica. Caminamos por una sala enorme, bajo una bóveda acristalada siento el calor del sol, y llegamos a una especie de mesa en forma de círculo. Nos sentamos, al igual que otros tres chicos más. En ese momento, en el centro de este círculo surge un señor de pelo gris (un holograma, me informa mi voz interior), al que todos saludan: - Buenos días, señor profesor -

- Buenos días, queridos alumnos y alumnas - responde él, y comienza a explicar el reto de la semana que entre todos debemos resolver: ¿Es posible evitar la IV Guerra Mundial?.

Tras esto, los compañeros de equipo, nos repartimos los roles que vamos a desempeñar, el plan de ruta y las reuniones que tendremos. Carol, que así se llama la chica que me despertó, y yo nos encargaremos de analizar los detonantes de las anteriores guerras mundiales, nos reuniremos con la comisión del grupo de expertos formado por los representantes de otros grupos de compañeros para debatir y contrastar la información analizada, proponiendo alternativas.

A medida que me siento más seguro en este mundo en el que he despertado, consigo hablar con Carol sobre todas estas cosas que son tan diferentes a lo que yo conozco, siempre intentando que no se ponga muy en duda mi cordura o que ella sepa cúal es lo que yo creo que es mi mundo. Le comento a Carol que navegando por archivos históricos en internet, me ha llamado la atención que a principios del siglo XXI, los niños iban a unas escuelas en las que tenían que aprender todos lo mismo, aprendiendo contenidos en “asignaturas” estancas, y haciendo muchos “exámenes”. Carol está cómoda en esta conversación pues a ella también le interesa este tema y ha viajado mucho por internet, siendo una de las áreas de trabajo que ha elegido en su plan de aprendizaje. Me cuenta que desde que los accesos a internet se universalizaron, los aprendizajes de contenidos perdieron valor, y empezó a darse importancia al desarrollo de las competencias que nos ayudan a ser felices y a desenvolvernos en el mundo, la tecnología siguió desarrollándose hasta llegar a los implantes de chips cerebrales a nivel mundial, permitiendo el acceso a toda la información deseada simplemente con pensarlo. Mientras estaba escuchando a Carol, me dí cuenta que me sentía muy a gusto con ella, que me cogía con suavidad las manos entre las suyas...y de repente, allí estaba Carol, sonriéndome, pero ahora estaba vestida con un uniforme de colegio con tela escocesa, - ¡Vámos! ¡Dormilón! Que se ha acabado la clase de literatura ya, vamos al patio a jugar un rato.- Me levanto y me voy con mi amiga y vecina Carol, ahora todo es como yo lo recordaba, las clases con hileras de pupitres, las mochilas cargadas de libros... Llego al patio y me pongo a pensar en ese sueño que he tenido, y me vuelvo a abstraer, y es que ya lo dice mi madre "hijo mío...qué imaginación tienes". Quizás mi madre tenga razón, pero ¡Qué bonito es soñar!.

Gracias, Finlandia. Xavier Melgarejo.

Otro libro imprescindible para las personas que estamos en la búsqueda de la mejora en la educación. ¡Gracias, Xabier Melgarejo! 

Xavier Melgarejo Draper es licenciado en Psicología y Doctor en Pedagogía; Director del colegio Claret de Barcelona y experto en el sistema educativo finlandés.

http://www.amazon.es/Gracias-Finlandia-Actual-Xavier-Melgarejo/dp/8415880405

Aprendizaje invisible. Hacia una nueva ecología de la educación. Cristóbal Cobo Romani , John W. Moravec.

Otro libro de mi biblioteca (digital), muy recomendable, una visión muy interesante de la situación del aprendizaje, más allá del aprendizaje formal y del entorno escolar.

Descarga gratuita del libro aquí: http://www.publicacions.ub.edu/ejecuta_descarga.asp?codart=07458&mp=43L41o31B75I&formato=pdf

Crear hoy la escuela de mañana. Richard Gerver.

Este es otro libro que me ha encantado y que recomiendo. Richard Gerver nos anima al cambio en la educación, y nos muestra como él y el equipo que dirigía lograron transformar su escuela, Grangeton, pasando de ser un centro en decadencia a un modelo de referencia a seguir.

http://www.amazon.es/gp/product/B008HB4S6G/ref=oh_d__o05_details_o05__i00?ie=UTF8&psc=1

Análisis crítico de un ABP

Analisis critico de un abp from llovis77

http://aprendizajeenproyectos.blogspot.com.es/2013/12/por-un-consumo-responsable-del-agua.html

Instrucción directa VS Aprendizaje Basado en Proyectos

@ABPmooc #ABPmooc_intef #Ventajas3Ps #VentajasABP
He creado esta infografía sobre las diferencias entre la enseñanza por instrucción directa (la enseñanza tradicional) y el ABP (Aprendizaje Basado en Proyectos), argumentándola tras la imagen:


easel.ly

- En la ID (Instrucción Directa), nos centramos en que los alumnos aprendan unos contenidos, una información, no prestando atención ni preparando la clase para que aprendan unas competencias, como puede ser la creatividad, el trabajo cooperativo, el sentido crítico, la comunicación, la competencia digital; aspectos que sí se tienen muy en cuenta en el ABP.

- En la ID, se supone que los alumnos aprenden leyendo el libro o escuchando al profesor, mientras que el ABP basa su aprendizaje en aprender haciendo, learning by doing, que es para algunos autores como Roger Schank  no ya una manera de aprender, si no la única manera de aprender.

- En la ID, los alumnos suelen recordar muy poco de lo estudiado tras poco tiempo desde el examen. En el ABP, seguramente se conseguirá más recuerdo de la información, debido a varias cuestiones comentadas en este artículo, como es que los contenidos están interrelacionados y no en asignaturas estancas, posibilitando de esta manera un aprendizaje más profundo según la teoría del aprendizaje constructivista, y que se aprende algo realista y relevante para el alumno, es decir, que el alumno va a estar usando ese aprendizaje en su vida.

- En el ABP se intenta que los objetivos de aprendizaje sean realistas (experiencias similares a la vida extra-escolar) y  relevantes (útiles, que los puedan usar ya en ese momento, no dentro de unos años). En muchas ocasiones la ID, realiza una enseñanza preventiva, intentando que los alumnos adquieran la mayor información posible, por si algún día les sirve en un futuro.

- La ID deja al alumno en un papel totalmente pasivo, recibiendo la información sin más, sin crear sus propias ideas o conocimiento del mundo, sin relacionarse, ayudar o colaborar con otros. En el ABP el alumno tiene un papel activo, busca, contrasta, reelabora y crea conocimiento, relacionándose y colaborando con los compañeros, y también puede ayudar a otras personas si el proyecto lo contempla, realizando un aprendizaje-servicio.

- En la ID, por lo general,  no se tiene en cuenta el perfil del alumno, todos reciben la misma instrucción. El ABP, permite mayor adaptación al perfil de alumno, pues suele trabajar en grupos pequeños y empleando diferentes tareas y funciones.

- En la ID se suele realizar un examen, donde en realidad se está evaluando la memorización de contenidos, o la reproducción de actividades similares a las practicadas. En el ABP, se evalúan las competencias, lo que los alumnos son capaces de hacer.

- En el ABP, las asignaturas se entrelazan, siendo esto más natural y realista (en el mundo no está separada la historia de la geografía, ni del idioma, ni de las matemáticas…). En la ID, los contenidos están atomizados en unidades didácticas de asignaturas estancas.

-En la ID, se supone que el profesor es el que sabe y los alumnos no saben, y aquel transfiere su conocimiento a estos. En el ABP, el profesor guía a los alumnos en su aprendizaje, y el conocimiento se construye entre todos.

- En la ID se fomenta el individualismo, pues casi todo se hace de manera individual, tanto el aprendizaje como la evaluación. En el ABP, se fomenta la colaboración, pues se trabaja en equipo, donde el trabajo de cada uno es indispensable para el grupo y todos aprenden de los demás, y la evaluación también tiene muy en cuenta ese trabajo grupal.

Cómo subir a Google Drive un archivo desde Pages, Numbers o Keynote desde el Ipad

He hecho este minitutorial (con screenshots en el Ipad y luego con el Voicethread) sobre cómo subir a Drive un documento de Pages, Numbers o Keynote desde el Ipad:
https://voicethread.com/share/5626084/

Crear una página dinámica en blogger

Este es un videotutorial que  he creado para mostrar cómo crear una página dinámica en blogger, donde se vean sólo las entradas con una etiqueta determinada.
http://youtu.be/OhNiI4lpLc4

Presentación para ABP MOOC EDUCALAB

Me llamo José Lloveres. Tres cosas sobre mí...pues mejor lo digo a lo twitter:

Psicólogo creativo y tecnológico, amante de la música y la educación.










Mis expectativas sobre ABP MOOC de EDUCALAB en tres imágenes...pues estas:

Vídeo explorando el potencial de la tecnología en la educación

Este es otro vídeo que he hecho, esta vez para apoyar el uso de las tecnologías en la educación, aprovechando el potencial que éstas tienen para mejorar el sistema de enseñanza- aprendizaje. 

http://youtu.be/SXCT5pVkThk

Un ejemplo de criterios de calidad de unidades didácticas. Realizado por José Lloveres.

Para ver el documento hacer clic aquí.

Ejemplos de unidades didácticas desde las inteligencias múltiples. Realizadas por José Lloveres.

Para ver los documentos hacer clic en:

Unidad didáctica, 5º primaria, fracciones, matemáticas.

Unidad didáctica, 5º primaria, decimales, matemáticas.

Unidad didáctica, 5º primaria, las plantas, conocimiento del medio.

Visión de Richard Gerver sobre la educación y la creatividad

http://youtu.be/ffJ4OCaMy1Y

Vídeo para animar al cambio en la educación

He realizado este vídeo para animar, a los profesores que aún no lo hayan hecho, al cambio en el planteamiento de la educación. Espero que os guste y os sirva de provecho.
http://youtu.be/rR9IY_YwuzI