viernes, 2 de mayo de 2014

Proyecto actividad 4 #ABPmooc_intef





  • Título del proyecto: Yo creo música!
  • Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
  • Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
  • Producto final:
    • Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
    • Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.

  • Relación con el currículo:
currículo

    diseño, desarrollo y difusión
  • Fases de desarrollo del proyecto
    • Diseño: 
      • Establecimiento del proyecto mediante este google docs, entre los profesores que lo van a desarrollar.
      • Preparar vídeo-tutoriales de garageband relacionados con los conceptos necesarios, apoyándose así en la metodología flipped classroom.
      • Crear y preparar el blog donde irán insertados los vídeo-tutoriales
    • Desarrollo:
      • Una primera fase en la que los alumnos se van a ir familiarizando con la app Garageband a través de los vídeo-tutoriales establecidos en el diseño; al mismo tiempo que van aprendiendo conceptos musicales que van a necesitar para el producto final.
      • Una segunda fase, de creación de la versión de una canción famosa que les guste. Se coordinaran mediante google docs y calendar.
      • Una tercera fase, de creación de su canción original propia. Se coordinaran mediante google docs y calendar.
    • Difusión: 
      • Publicar en el blog del proyecto los productos finales de cada grupo.
  • Temporalización: un cuatrimestre, repartido en tres tercios, un tercio para cada fase descrita anteriormente.
  • Requisitos materiales y humanos
    • Materiales: Cada alumno debe tener un ipad, con la app Garageband instalada. Algún dispositivo con conexión a internet para búsqueda de información (si es en su ipad, mejor todavía). Sería bueno (aunque no imprescindible) tener un PC o Mac, para poder importar archivos de audio.
    • Humanos: dependiendo del número de alumnos, un profesor por cada 30 alumnos.
  • Movimientos:
    • En el aula, se empleará el aprendizaje cooperativo, los alumnos tendrán que interactuar para repartirse tareas y roles, tomar decisiones y elecciones, para crear un todo coherente, opinar sobre las tareas de los compañeros y aportar a éstas. También será necesaria una relación interdependiente entre los alumnos del grupo, ya que deben construir la canción entre todos, encargándose cada uno de determinadas tareas pero formando un todo coherente.
    • Hacia fuera del aula: podría plantearse que los alumnos visitaran un estudio de grabación y que pudieran recopilar información sobre el proceso de grabación de creación y grabación de una canción.
    • Hacia dentro del aula: creo que sería una buena idea que alguna persona que se dedique a la música (si puede ser conocido por los medios de comunicación, mejor) acudiera a la clase para apreciar y valorar el trabajo de los alumnos en este proyecto, y les pudiera hacer sugerencias de mejora.
  • Socios: 
    • Antonio Mañas: maestro de música desde hace 17 años, un máster en b y e-learning, jornadas con Fernando Trujillo sobre tablets en las aulas; actualmente en un doctorado sobre apps interactivas musicales. En este proyecto se encarga de asesoramiento sobre teoría musical y tecnológica, y adecuación del proyecto al perfil de los alumnos.
    • Pablo Blanco: psicólogo, especialista en software para creación musical y composición por ordenador, director de Rec Label, estudió armonía e instrumento y guitarra moderna
      en Studio Jazz Escuela de Música. Se encarga del asesoramiento tecnológico en este proyecto.

jueves, 24 de abril de 2014

Proyecto mínimo viable: Yo creo Música!, busca socios, #ABPmooc_intef

¿Quieres hacer que tus alumnos creen algo? ¿Quieres que hagan y aprendan música aunque no sepan tocar ningún instrumento? ¿Quieres que desarrollen la competencia creativa, la colaboración, la comunicación y el sentido crítico? Pues entonces ESTE PUEDE SER TU PROYECTO en el que puedes participar como socio. ¿Te animas? 



  • Título del proyecto: Yo creo música!
  • Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
  • Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
  • Producto final:
    • Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
    • Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.
  • Relación con el currículo:
currículo

  • Fases de desarrollo del proyecto
    • Una primera fase en la que los alumnos se van a ir familiarizando con la app Garageband, al mismo tiempo que van aprendiendo conceptos musicales que van a necesitar para el producto final
    • Una segunda fase, de creación de la versión de una canción famosa que les guste
    • Una tercera fase, de creación de su canción original propia
  • Temporalización: un cuatrimestre, repartido en tres tercios, un tercio para cada fase descrita anteriormente.
  • Requisitos materiales y humanos
    • Materiales: Cada alumno debe tener un ipad, con la app Garageband instalada. Algún dispositivo con conexión a internet para búsqueda de información (si es en su ipad, mejor todavía). Sería bueno (aunque no imprescindible) tener un PC o Mac, para poder importar archivos de audio.
    • Humanos: dependiendo del número de alumnos, un profesor por cada 30 alumnos.
  • Movimientos socializadores
    • En el aula, se empleará el aprendizaje cooperativo, los alumnos tendrán que interactuar para repartirse tareas y roles, tomar decisiones y elecciones, para crear un todo coherente, opinar sobre las tareas de los compañeros y aportar a éstas. También será necesaria una relación interdependiente entre los alumnos del grupo, ya que deben construir la canción entre todos, encargándose cada uno de determinadas tareas pero formando un todo coherente.
    • Hacia fuera del aula: podría plantearse que los alumnos visitaran un estudio de grabación y que pudieran recopilar información sobre el proceso de creación y grabación de una canción.
    • Hacia dentro del aula: creo que sería una buena idea que alguna persona que se dedique a la música (si puede ser conocido por los medios de comunicación, mejor) acudiera a la clase para apreciar y valorar el trabajo de los alumnos en este proyecto, y les pudiera hacer sugerencias de mejora.
  • Socios: 
    • Antonio Mañas: maestro de música desde hace 17 años, un máster en b y e-learning, jornadas con Fernando Trujillo sobre tablets en las aulas; actualmente en un doctorado sobre apps interactivas musicales. En este proyecto se encarga de asesoramiento sobre teoría musical, y adecuación del proyecto al perfil de los alumnos.
    • Pablo Blanco: psicólogo, especialista en software para creación musical y composición por ordenador, director de Rec Label, estudió armonía e instrumento y guitarra moderna
      en Studio Jazz Escuela de Música. Se encarga del asesoramiento tecnológico en este proyecto.

sábado, 19 de abril de 2014

Powtoon desde el Ipad

Uno de mis recursos web preferidos para hacer vídeos animados para presentaciones es Powtoon. Bien, pues he conseguido usarlo al 100% desde mi Ipad mini, mediante el app Virtual Browser. Este video es una pequeña prueba de ello. El truco es manejar la opción para funcionar con ratón, y dar dos toques antes con el "ratón" en donde vayamos a arrastrar (en el ordenador haríamos hacer clic y arrastrar), lo demás no tiene nada de especial, es igual que si lo hiciéramos desde el ordenador. Anímense a probarlo...no se arrepentirán.


martes, 15 de abril de 2014

Prototipo de proyecto: yo creo música!


  • Título del proyecto: Yo creo música!
  • Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
  • Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
  • Producto final:
    • Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
    • Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.
  • Relación con el currículo:
    currículo

jueves, 10 de abril de 2014

Un proyecto memorable

Este es el mini-relato que he escrito para la actividad de #ABPmooc_intef (creo que me pasé de número de palabras...así que ya no es "micro"):

chica del futuro
Me despierto aturdido, lo que veo a mi alrededor me desconcierta aún más, una chica con un vestido blanco ajustado y que parece emitir un aura luminosa, me está hablando en un idioma que no entiendo por un instante, y tras ese medio segundo una especie de voz interior en mi cabeza reproduce lo que la chica me está diciendo: - Vamos, tenemos que reunirnos con el Grupo de Problemas de C7, nos están esperando, ¡deberías controlar más tus estados gamma!- La chica se muestra sorprendida, seguramente porque está observando mi cara de “no entiendo nada”, ¿Grupo de problemas de C7?, ¿estados gamma?, pero mientras me estaba preguntando esto a mí mismo , de nuevo esa voz interior me decía “Grupo de problemas de Complejidad 7, agrupación de alumnos para adquisición de competencias de resolución de problemas de grado 7 según la escala de Jing Wan”, “Estados gamma, estado de sueño humano en la que la persona asienta las competencias adquiridas durante la vigilia, practicando en situaciones virtuales creadas por su cerebro fisio-tecnológico”. Mi aturdimiento va desapareciendo e instintivamente comienzo a seguir a la chica. Caminamos por una sala enorme, bajo una bóveda acristalada siento el calor del sol, y llegamos a una especie de mesa en forma de círculo. Nos sentamos, al igual que otros tres chicos más. En ese momento, en el centro de este círculo surge un señor de pelo gris (un holograma, me informa mi voz interior), al que todos saludan: - Buenos días, señor profesor -

- Buenos días, queridos alumnos y alumnas - responde él, y comienza a explicar el reto de la semana que entre todos debemos resolver: ¿Es posible evitar la IV Guerra Mundial?.

Tras esto, los compañeros de equipo, nos repartimos los roles que vamos a desempeñar, el plan de ruta y las reuniones que tendremos. Carol, que así se llama la chica que me despertó, y yo nos encargaremos de analizar los detonantes de las anteriores guerras mundiales, nos reuniremos con la comisión del grupo de expertos formado por los representantes de otros grupos de compañeros para debatir y contrastar la información analizada, proponiendo alternativas.

A medida que me siento más seguro en este mundo en el que he despertado, consigo hablar con Carol sobre todas estas cosas que son tan diferentes a lo que yo conozco, siempre intentando que no se ponga muy en duda mi cordura o que ella sepa cúal es lo que yo creo que es mi mundo. Le comento a Carol que navegando por archivos históricos en internet, me ha llamado la atención que a principios del siglo XXI, los niños iban a unas escuelas en las que tenían que aprender todos lo mismo, aprendiendo contenidos en “asignaturas” estancas, y haciendo muchos “exámenes”. Carol está cómoda en esta conversación pues a ella también le interesa este tema y ha viajado mucho por internet, siendo una de las áreas de trabajo que ha elegido en su plan de aprendizaje. Me cuenta que desde que los accesos a internet se universalizaron, los aprendizajes de contenidos perdieron valor, y empezó a darse importancia al desarrollo de las competencias que nos ayudan a ser felices y a desenvolvernos en el mundo, la tecnología siguió desarrollándose hasta llegar a los implantes de chips cerebrales a nivel mundial, permitiendo el acceso a toda la información deseada simplemente con pensarlo. Mientras estaba escuchando a Carol, me dí cuenta que me sentía muy a gusto con ella, que me cogía con suavidad las manos entre las suyas...y de repente, allí estaba Carol, sonriéndome, pero ahora estaba vestida con un uniforme de colegio con tela escocesa, - ¡Vámos! ¡Dormilón! Que se ha acabado la clase de literatura ya, vamos al patio a jugar un rato.- Me levanto y me voy con mi amiga y vecina Carol, ahora todo es como yo lo recordaba, las clases con hileras de pupitres, las mochilas cargadas de libros... Llego al patio y me pongo a pensar en ese sueño que he tenido, y me vuelvo a abstraer, y es que ya lo dice mi madre "hijo mío...qué imaginación tienes". Quizás mi madre tenga razón, pero ¡Qué bonito es soñar!.

Gracias, Finlandia. Xavier Melgarejo.

libro Gracias, Finlandia
Otro libro imprescindible para las personas que estamos en la búsqueda de la mejora en la educación. ¡Gracias, Xabier Melgarejo! 

Xavier Melgarejo Draper es licenciado en Psicología y Doctor en Pedagogía; Director del colegio Claret de Barcelona y experto en el sistema educativo finlandés.