Tutorial: control de Gadgets en Google sites (GAFE): Black List, White List, y FSCT

Google sites en GAFE (Google Apps For Education), es una herramienta muy potente para crear webs, wikis, y blogs. Como con las demás Apps de Google, está bajo el control del administrador o administradores del dominio concreto de GAFE. Pero hay un aspecto que creo que es importante y que no se puede controlar desde el panel de administración, y son los gadgets públicos disponibles para los usuarios, pues si no controlamos esto, los alumnos podrían tener acceso a muchísimos gadgets públicos de contenido inadecuado (pornográficos...).


Tras mucho investigar y preguntar por internet, encontré algunos tutoriales , pero que ya no funcionan, son erróneos o poco claros:

• El gadget Domain Gadget Directory Manager, disponible en http://google-feedserver.googlecode.com/svn/trunk/resources/gadgets/domain-gadget-directory-manager/spec.xml, ya no funciona (a no ser que lo modifiquemos y lo alojemos)
• La opción de FSCT es más complicada (por comandos) (haré otro tutorial sobre fsct)
• Y con ambas opciones debemos entender el funcionamiento o concepto de black list y white list (que a mí, personalmente me ha costado, y que en algunos tutoriales está equivocado)

Tras toda esta investigación y resultados infructuosos siguiendo los pocos tutoriales que encontré , recurrí a mi amigo Carlos M. Ferreira, sin el cual no hubiera conseguido llegar hasta el final.  ("No importa lo que sabes si no a quien conoces", en el sentido de la importancia de tener una buena red de personas en las que apoyarte). Muchas gracias, Carlos, la comunidad GAFE te estará siempre agradecida, seguro.


Bien, pues vamos con el tutorial:

Usar el Domain Gadget Directory Manager, modificado y alojado.

1. Abres en el navegador este enlace http://google-feedserver.googlecode.com/svn/trunk/resources/gadgets/domain-gadget-directory-manager/spec.xml
2. Lo guardas en tu pc (con google Chrome simplemente hacemos click con el botón derecho en la página y le damos a "guardar como...")

Fin #ABPmooc_intef

Tras mucha dedicación llegan los frutos. Muchas gracias a todos los que habéis hecho posible este MOOC, profesores y alumnos, y a mis colaboradores Pablo Blanco y Antonio Mañas, y a los que siempre me apoyan: Olga Martín y Manuel Domínguez. Nos vemos!!

Proyecto actividad 7: #ABPmooc_intef

La red de aprendizaje del proyecto "Yo creo música!" es:

• Participantes: todos los alumnos y profesores que siguen el desarrollo del proyecto, cada uno en su papel, en el que todos aprenden (los profesores también aprenden).
• Colaboradores: las personas que nos enseñen el estudio de grabación y cómo trabajan a la hora de llevar a cabo todo el proceso hasta que una canción sale a la luz; y por supuesto los colaboradores directos de este proyecto: Pablo Blanco y Antonio Mañas.
• Interesados: cualquier colegio en el que los alumnos tengan Ipads puede realizar este proyecto; además se me ocurre que se podría ofrecer al ayuntamiento que seleccione algunas canciones para usar en la publicidad de campañas de la concejalía de juventud; y también podría interesarle a la escuela municipal de música, bien para desarrollarlo y/o para colaborar.

El proyecto de investigación que planteo es:

• Pregunta de investigación: ¿el ABP produce un aprendizaje mejor y más duradero?
• Datos que necesito y cómo los obtendré: los exámenes de la asignatura de música del año/s anteriores y las notas obtenidas (por el mismo curso, es decir por otros alumnos de la misma edad), y realizar también esos mismos exámenes tras el proyecto y también transcurridos tres meses desde el termino del proyecto, para poder evaluar la permanencia del aprendizaje (además de la evaluación propia del ABP que ya hemos planteado en el tema 5)
• Cómo trataré los datos: los incluiré en una hoja de cálculo
• Cómo los analizaré e interpretaré: se harán las medias de las puntuaciones en las notas de años anteriores y de este año al terminar el proyecto y transcurridos tres meses, y se hará un análisis estadístico con programas como SPSS
• Cómo se difundirán los resultados de esta investigación: se publicará en la revista del colegio y en las redes sociales. Se podría plantear si el estudio es de buena calidad, presentarlo en algún congreso educativo.

Proyecto actividad 6: análisis DAFO #ABPmooc_intef

Este es el análisis DAFO del proyecto Yo creo música!, pensando en el Colegio en el cual ofrecí el proyecto.

Hicimos un radioMOOCafé para hablar de ABP, lo muestro aquí cogiendo prestado el storify de Olga Martín:

Proyecto actividad 5 #ABPmooc_intef

Accede al documento aquí.

Con este proyecto, pretendemos que los alumnos desarrollen las competencias de creatividad, comunicación, y colaboración , a la vez que aprenden conceptos musicales que les ayudan a crear canciones. Por ello se valorará la cooperación y el trabajo en grupo, el cumplimiento de los requisitos del producto final (para evaluar la comprensión de los conceptos musicales), la calidad del producto final (en donde se valora la creatividad, y la calidad en este formato de comunicación que es la música). También se valora el manejo de la aplicación necesaria (Garageband) porque dependiendo del nivel de manejo, se podrán conseguir los objetivos que pretendemos, o no se alcanzarán si no reconducimos para solucionarlo. Los dos primeros puntos (cooperación y trabajo en grupo, y manejo de Garageband), debemos evaluarlos en distintos momentos intermedios para realizar las acciones necesarias para que alcancen el nivel máximo, porque son la base para conseguir los objetivos finales.

Sería bueno realizar una evaluación inicial, mediante un formulario de google, por ejemplo, para valorar qué nivel de manejo de Garageband tienen los alumnos (estimación de autovaloración) ya antes de iniciar el proyecto, y también cual es el nivel de los conceptos musicales y su experiencia en la creación de canciones, y así saber cuales son sus necesidades, y cómo puedo formar los grupos para que la gente que más recursos tienen en estas áreas ayude a los que menos tienen. La observación constante del funcionamiento de los grupos nos dará información sobre el nivel de manejo (real) de garageband. Esta observación y ese punto de la rúbrica, nos servirán para valorar y hacer los ajustes necesarios. Creo que sería bueno también que se hiciera una evaluación intermedia de los puntos "cumplimiento de requisitos del producto final", para también ayudar a los alumnos a consigan llegar a hacerlos y a tiempo; pues el objetivo final de toda acción educativa creo que debería ser que todos los alumnos consigan llegar al máximo, no poner una nota etiquetadora y pasar al tema siguiente.

La línea de tiempo se puede ver aquí:

Google Educator José Lloveres

Ya soy Google Educator certificado y Google for Education Qualified-Admin.

Proyecto actividad 4 #ABPmooc_intef

http://youtu.be/9p2n0UCPRzE

• Título del proyecto: Yo creo música!
• Modalidad y etapa educativa: Área de educación musical, Tercer ciclo de Educación Primaria (Quinto curso)
• Perfil de los estudiantes: Alumn@s de 10-11 años, con Ipad 1-1, que no han creado canciones con el app Garageband
• Producto final:
• Una versión realizada por ellos de una canción famosa que les guste, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique (tanto de la canción original como de su versión): la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. También se indicará la partitura de cada nota (no acordes, sino notas en el pianoroll) de una de las pistas que no sea de batería. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de configurar el tipo de versión resultante, Se valorará la calidad musical resultante, la originalidad en la versión, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción original y versionada.
• Una canción original creada y realizada por ellos, en la que se incluya, como mínimo, una pista midi propia, una pista midi con instrumento tipo smart, una pista de bucle de audio, una pista de audio de voz propia, un documento explicativo con la letra y partitura de acordes en nomenclatura española y anglosajona, donde se indique: la tonalidad de la canción, el compás, el tempo y el tipo de estilo musical. En ese documento se indicará el trabajo realizado por cada alumno del grupo, especificando tareas técnicas en el uso y aprendizaje del software, uso de tutoriales, creación de contenido de las pistas, creatividad a la hora de componer cada pista, Se valorará la calidad musical resultante, teniendo en cuenta la creación de distintas partes en la canción conformando un todo coherente, el trabajo en equipo y la correspondencia del documento explicativo con las características de la canción.
• 
  
• Relación con el currículo:

• Fases de desarrollo del proyecto: 
• Diseño: 
• Establecimiento del proyecto mediante este google docs, entre los profesores que lo van a desarrollar.
• Preparar vídeo-tutoriales de garageband relacionados con los conceptos necesarios, apoyándose así en la metodología flipped classroom.
• Crear y preparar el blog donde irán insertados los vídeo-tutoriales
• Desarrollo:
• Una primera fase en la que los alumnos se van a ir familiarizando con la app Garageband a través de los vídeo-tutoriales establecidos en el diseño; al mismo tiempo que van aprendiendo conceptos musicales que van a necesitar para el producto final.
• Una segunda fase, de creación de la versión de una canción famosa que les guste. Se coordinaran mediante google docs y calendar.
• Una tercera fase, de creación de su canción original propia. Se coordinaran mediante google docs y calendar.
• Difusión: 
• Publicar en el blog del proyecto los productos finales de cada grupo.

• Temporalización: un cuatrimestre, repartido en tres tercios, un tercio para cada fase descrita anteriormente.

• Requisitos materiales y humanos: 
• Materiales: Cada alumno debe tener un ipad, con la app Garageband instalada. Algún dispositivo con conexión a internet para búsqueda de información (si es en su ipad, mejor todavía). Sería bueno (aunque no imprescindible) tener un PC o Mac, para poder importar archivos de audio.
• Humanos: dependiendo del número de alumnos, un profesor por cada 30 alumnos.

• Movimientos:
• En el aula, se empleará el aprendizaje cooperativo, los alumnos tendrán que interactuar para repartirse tareas y roles, tomar decisiones y elecciones, para crear un todo coherente, opinar sobre las tareas de los compañeros y aportar a éstas. También será necesaria una relación interdependiente entre los alumnos del grupo, ya que deben construir la canción entre todos, encargándose cada uno de determinadas tareas pero formando un todo coherente.
• Hacia fuera del aula: podría plantearse que los alumnos visitaran un estudio de grabación y que pudieran recopilar información sobre el proceso de grabación de creación y grabación de una canción.
• Hacia dentro del aula: creo que sería una buena idea que alguna persona que se dedique a la música (si puede ser conocido por los medios de comunicación, mejor) acudiera a la clase para apreciar y valorar el trabajo de los alumnos en este proyecto, y les pudiera hacer sugerencias de mejora.
• Socios: 
• Antonio Mañas: maestro de música desde hace 17 años, un máster en b y e-learning, jornadas con Fernando Trujillo sobre tablets en las aulas; actualmente en un doctorado sobre apps interactivas musicales. En este proyecto se encarga de asesoramiento sobre teoría musical y tecnológica, y adecuación del proyecto al perfil de los alumnos.
• Pablo Blanco: psicólogo, especialista en software para creación musical y composición por ordenador, director de Rec Label, estudió armonía e instrumento y guitarra moderna
  en Studio Jazz Escuela de Música. Se encarga del asesoramiento tecnológico en este proyecto.